Réfraction lumiere
Photographie von Licht und Energie und dessen Interaktion mit Material und Umgebung. Die Zersetzung des Lichts in seine Bestandteile führt zu einer Verschmelzung von Farben u. Formen und lassen Bilder entstehen, die eine Aussage in der Essenz des Augenblicks suchen.

Photography of light and energy and its interaction with material and environment. The decomposition of light into its components leads to a fusion of colors and forms, creating images that seek a statement in the essence of the moment.

Réfraction lumiere ist die Photographie von den Elementen Licht und Energie und dessen Interaktion mit Material und Umgebung. Die Zersetzung des Lichts in seine Bestandteile führt zu einer Verschmelzung von Farben u. Formen und lassen Bilder entstehen, die eine Aussage in der Essenz des Augenblicks suchen.

Réfraction lumiere is the photography of the elements light and energy and their interaction with material and environment. The decomposition of light into its components leads to a fusion of colors and shapes colors and forms, creating images that seek a statement in the essence of the moment. of the moment.

WOLVES
thermografische Aufnahmen von Wölfen 2001-2006

„Die Wölfe sind nicht das Motiv der Arbeit. Sie sind ihr Medium. Das eigentliche Thema ist die fotografische Darstellung von Anwesenheit. Die Wärmebildkamera löst die Fotografie vom sichtbaren Licht und macht sichtbar, dass jede Fotografie weniger ein Bild von Dingen als eine Spur ihrer Existenz ist“

Performances Safari Deutschland

Stephan Reusse – Safari

Mit den Safari-Arbeiten entwickelte Stephan Reusse Anfang der 1980er-Jahre eine eigenständige Position an der Schnittstelle von Fotografie, Performance und Konzeptkunst. Ausgangspunkt ist die scheinbar einfache Geste des fotografischen „Jagens“. Doch an die Stelle der dokumentarischen Aneignung tritt eine Reflexion über das Medium selbst. Nicht das fotografierte Tier, sondern der Prozess seiner Sichtbarmachung wird zum eigentlichen Gegenstand der Arbeit.
Die großformatigen Fotografien entstehen nicht allein durch den Auslöser der Kamera, sondern erst in einem performativen chemischen Entwicklungsprozess. Das Bild wird öffentlich freigelegt, geschrubbt, gewaschen und gleichsam körperlich hervorgebracht. Fotografie erscheint hier nicht als fertiges Abbild, sondern als zeitliches Ereignis, in dem Material, Handlung und Bild untrennbar miteinander verbunden sind.
Die späteren Installationen der Giraffenbilder führen diesen Gedanken konsequent weiter. Auf einer Transportpalette präsentiert, oszilliert das fotografische Bild zwischen Objekt, Spur und Relikt. Die Giraffe wird nicht zur Trophäe einer Safari, sondern zum Träger einer Reflexion über Wahrnehmung, Aneignung und die Materialität des Bildes selbst. Der Bildträger verweist zugleich auf Transport, Archivierung und Musealisierung und erweitert die Fotografie in den Raum.
Rückblickend lassen sich diese Arbeiten als frühe Beispiele einer erweiterten fotografischen Praxis lesen. Lange bevor Begriffe wie Expanded Photography oder postmediale Fotografie Eingang in den kunsttheoretischen Diskurs fanden, verstand Reusse das fotografische Bild bereits als Prozess, als performative Handlung und als Ort der Kommunikation zwischen Körper, Material und Zeit. In diesem Sinne bilden die Safari-Arbeiten nicht nur einen eigenständigen Werkkomplex, sondern zugleich die konzeptuelle Grundlage für die späteren Collaborations, in denen sich der Fokus von der Materialität des Bildes auf die Materialität menschlicher Begegnung verschiebt.

Pissflowers / Poppies

Die Poppies entstanden aus den 1982 angelegten Kryptoaktionen bei denen es um das unsichtbar machen und aktionistische Hervormalen von Fotos ging.
Dabei handelt es sich um einen chemischen Reaktivierungsprozess, bei dem das Silber in dem Foto in ein unsichtbares Halogensilber umgewandelt und anschließend bei Tageslicht in ein Natriumsilberbild reaktiviert wird. Dieses Verfahren diente, die Fotografie in einen malerischen Gestus oder im Rahmen einer Performance in einen malerischen Prozess zu transformieren.

The Poppies spawned from a larger body of experimental work; the ‘Crypto-Actions’ of 1982. The actions set out to make photographic images chemically ‘disappear’ and to explore action based processes that resurfaced the images in novel transformations.
These works in particular use a chemical reactivation process that turns the silver gelatin of the image into halogen silver. This makes the image ‘disappear’. In a second step in the process the halogen sliver is then turned into sodium silver by daylight. This is done gradually by the artist through a gestural process. These works transform the medium of photography into a performative mode akin to painting

In den Laser / Light Works wird Licht zu einem immateriellen Mittel des Zeichnens. Linien, Bewegungen und Projektionen entfalten sich in Raum und Zeit, erscheinen und verschwinden wieder. Anstatt einen festen Gegenstand abzubilden, machen die Arbeiten Bewegung selbst sichtbar. Licht wird zu Spur, Bild und Ereignis – zwischen physischer Präsenz und flüchtiger Wahrnehmung. So entsteht ein Raum, in dem Zeichnung, bewegtes Bild und Installation ineinander übergehen und das Bild nur für die Dauer seines Erscheinens existiert.

In the Laser / Light Works, light becomes an immaterial means of drawing. Lines, movements and projections unfold in space and time, appearing and disappearing again. Rather than representing a fixed object, the works make movement itself visible. Light becomes trace, image and event — shifting between physical presence and fleeting perception. The works open up a space in which drawing, moving image and installation merge, and the image exists only for the duration of its appearance.